Gershwin in Blue

GERSHWIN IN BLUE

Programm

PORGY AND BESS FANTASY
für Kammerorchester

RHAPSODY IN BLUE
für Kammerorchester und Klaviersolist
Solistin: María Hanneman

AN AMERICAN IN PARIS
für Kammerorchester

Ensemble des Atlantic Symphony Orchestra, ODA
Direktor: Mtra. Isabel Costes

Porgy and Bess Fantasy

Porgy and Bess hat seit seiner Uraufführung unzählige Adaptionen, Arrangements und Neuinterpretationen inspiriert, die erste war Gershwins eigene Orchestersuite von 1936, Catfish. Reihe. In dieser Suite ließ Gershwin viele der Hits weg und verwendete lieber weniger bekanntes Orchestermaterial. Die dramatische Erzählung der Geschichte war jedoch zweitrangig, und viele spätere Opernsuiten sind im Wesentlichen Mischungen der besten Melodien. Diese neue Fantasia ist ein symphonisches Werk, das viele der Lieder und Orchesterszenen in eine kontinuierliche Struktur mit einem Satz integriert. Es folgt der Geschichte der Reihe nach und versucht, die Handlung in einem fließenden dramatischen Rahmen zu verdichten, wobei ausschließlich Gershwins Musik verwendet wird. Das kleine Orchesterarrangement bringt die Musik näher an eine Broadway-Band, ist gewagter und kraftvoller als der funkelnde und brillante Klang eines großen Symphonieorchesters.

Rhapsody in Blue

George Gershwin (1898-1937) komponierte seine Rhapsody in Blue innerhalb weniger Wochen, bevor sie 1924 uraufgeführt wurde. Sie wurde vom Dirigenten Paul Whiteman für sein eigenes Ensemble in Auftrag gegeben und in der Aeolian Hall in New York in einem Konzert uraufgeführt, das a neuer Stil des symphonischen Jazz. Whitemans Ensemble bestand aus 23 Musikern, hauptsächlich Blas- und Blechbläsern mit Geigen, Schlagzeug und Banjo. Aufgrund der großen Nachfrage nach dem Stück wurde es 1926 für ein Standard-Symphonieorchester neu komponiert, wobei vollständige Streicher-, Blas- und Blechbläsergruppen einbezogen wurden. Diese neue Kammerorchesterversion verwendet eine ähnliche Anzahl von Musikern wie die ursprüngliche Bandversion und stellt die kleinere Besetzung von Whitemans Band wieder her, jedoch mit der gesamten Bandbreite an Orchesterfarben, die aus der Orchesterversion und aus Whitemans eigenen Werken bekannt sind. Gershwin.

An American in Paris

„Mein Ziel hier ist es, die Eindrücke eines Amerikaners darzustellen, der Paris besucht und durch die Stadt spaziert. Lauschen Sie verschiedenen Straßengeräuschen und genießen Sie gleichzeitig die französische Atmosphäre. Mit diesen Worten charakterisierte George Gershwin sein Werk An American in Paris, das er selbst als „rhapsodisches Ballett“ bezeichnete und das frei und in einer modernen und frischen Sprache geschrieben ist.

Zum ersten Mal aufgeführt in Als Gershwin am 13. Dezember 1928 in New York auftrat, wurde er bei einem Besuch in Paris zum Komponieren des Stücks inspiriert und fügte einige echte Pariser Taxihupen hinzu, die er mit nach Hause gebracht hatte. Obwohl nicht spezifisch programmatisch, folgt die Arbeit den Stimmungen eines amerikanischen Besuchers, der den verschiedenen Straßengeräuschen lauscht und die farbenfrohen Szenen beobachtet. Bald wird die Musik zum Blues, denn der Amerikaner hat Heimweh und die Trompete spielt eine sehnsüchtige Melodie. Der Geist der Stadt bleibt jedoch positiv und das Stück durchläuft eine Reihe brillanter und geistreicher Episoden, bevor es triumphal endet. Dieses Arrangement ist für siebzehn Interpreten gedacht und wurde 2011 erstellt.

Konzerte

Teatro Circo de Marte (La Palma)

5. Juni 2024, 20:30 Uhr

MARÍA HANNEMAN VERA

18-jähriger mexikanischer Pianist

Studentin am Nationalen Konservatorium von Mexiko, María, studiert derzeit am Padre Antonio Soler Integrated Music Center von San Lorenzo de El Escorial in Madrid, Spanien.

Mit nur 18 Jahren wurde sie mit 27 Preisen ausgezeichnet (7 mexikanische, 20 internationale); Er hat an 25 Festivals teilgenommen, zuletzt am Paax GNP Festival von Maestro Alondra de la Parra. Er hat mehr als 60 Liederabende und Konzerte gegeben und als Solist mit 13 Orchestern gespielt. Er ist an prominenten Orten aufgetreten, beispielsweise im Palacio de Bellas Artes in CDMX; Er nahm an bedeutenden Preisverleihungen unter anderem in der Carnegie Hall in New York, der Royal Albert Hall in London und dem Mozarteum in Salzburg teil.

Er hat mit den Sängern Javier Camarena und María Katzarava zusammengearbeitet. In Spanien gab er Konzerte bei der Stiftung Casa de México, im Ateneo de Terrassa in Katalonien und beim Festival, das 2024 von der Associació de Concerts Reus organisiert wurde.